El tenor Josep Bros celebra con un concierto los 25 años desde su debut en el Liceu

Con solo 27 años, Bros debutó en el Liceu al lado de Edita Gruberová con memorables funciones de 'Ana Bolena', un hecho que la directora artística Christina Scheppelmann ha calificado como "inusual" por su estreno prematuro.

Desde entonces, el teatro y el tenor han mantenido una relación muy estrecha que se ha reflejado en las 21 producciones a lo largo de estos 25 años con representaciones como 'Lucia di Lammermoor' con June Anderson o 'La Favorite' con Dolora Zajick.

Bros siente el Liceu como "su casa", un lugar que le ha dado satisfacciones y oportunidades y donde ahora volverá para recuperar algunos de los momentos más importantes de su repertorio con piezas que van desde la ópera a la zarzuela.

Un artista que "busca la felicidad en el camino y no en el destino", un camino que lo ha llevado a evolucionar a lo largo de los años con más de 60 roles debutados desde el bel canto hasta el repertorio verdiano y pucciniano en el cual se encuentra ahora, pasando por títulos franceses y de Wolfang Amadeus Mozart.

CONCIERTO DE CELEBRACIÓN

En el concierto del domingo, que está previsto que dure casi dos horas, Bros y Evangelisti interpretarán piezas como 'Aprile', 'Una furtiva lagrima', 'Ovre tes yeux bleus', 'Cançó de grumet' o 'Mujer de los ojos negros': "Es un programa bien estructurado, al gusto de todo el mundo, con cosas muy conocidas y otras no tanto", ha añadido Brossa.

Celebrar los 25 años de su debut es una satisfacción para el artista, un hecho que se toma como un reto por la dificultad de cantar limitando las emociones, lo que le obligará a "concentrarse en cada pieza que haga", ha comentado.

CRÍTICA A LA INMEDIATEZ

Bros ha criticado la inmediatez con la que se hacen las cosas, "todo se tiene que hacer mucho más rápido que hace 25 años", pero ha asegurado que la ópera está viviendo un gran momento con buenos intérpretes y buenos cantantes.

Para el tenor, es esencial que los montajes sean transparentes para contar bien la historia: "Es importante que el público reconozca los personajes y la relación que hay entre ellos", y ha añadido que cada vez hay más opciones no sólo escénicas, sino también individuales, pero que éstas no tienen que perjudicar la voz con movimientos problemáticos.